Pratiques et esthétique de la musique pour bande japonaise : le cas du studio de musique électronique de la NHK (1952-1970) - TEL - Thèses en ligne Accéder directement au contenu
Thèse Année : 2021

Practice and Aesthetics of Japanese Tape Music : a Case Study of the NHK Electronic Music Studio (1952-1970)

Pratiques et esthétique de la musique pour bande japonaise : le cas du studio de musique électronique de la NHK (1952-1970)

Résumé

In Japan, the first musical experiments made on magnetic tapes take place in 1952 in the NHK premises. From 1955, the implementation of physical and radiophonic spaces dedicated to this music in gestation is testimony to a certain will to install at this very place a part of the rudiments of an utterly radical musical modernity. Thereby, what will later be known as the « NHK electronic music studio », modeled with the NWDR studio founded in 1951 in Cologne in mind, allows many composers to gain access to new technologies and to challenge new methods tested in the course of a dialogue maintained with the Western production. Even though the studio is strictly contemporary to other institutions of the genre in Europe, the Japanese tape music production remains however largely ignored, and no historiographical work undertaken with the help of art history and contemporary music history had been proposed yet. Subsequently, the relations that composers had with the Western creation, but also with the idea of national modernity – torned between a certain conception of the tradition to perpetuate and a certain conception of the social reality whose international aspect has to be expressed in sincere means – stay obscure. While following a diachronic progression of the art in question, the present work will be about examining the connection Japanese composers developed with foreign texts in order to apprehend the theoretical material and the perceptive effects of music, then the critical disposition of the said composers regarding the local production at a time when exchanges with the international scene were more direct. Lastly this study will consider how the measures taken by the direction of the studio and the musicians to valorise the Japanese work led to the building of an essential gap with the Western creation.
Au Japon, les premières expériences de musique créée sur bande magnétique ont lieu en 1952 dans les locaux de la NHK. À partir de 1955, la mise en place d’espaces physiques et radiophoniques dédiés à cette musique en gestation témoigne d’une certaine volonté de poser à cet endroit une partie des rudiments d’une modernité musicale des plus radicales. Ce qui sera plus tard connu comme le « studio de musique électronique de la NHK », modelé en regard du studio de la NWDR à Cologne fondé en 1951, permet ainsi à de nombreux compositeurs d’avoir accès à de nouvelles technologies et de mettre à l’épreuve de nouvelles techniques sondées au cours d’un dialogue entretenu avec la production occidentale. Alors que le studio est strictement contemporain aux autres institutions du genre en Europe, la production de musique pour bande japonaise reste pourtant largement ignorée, et aucune historiographie réalisée par le biais de l’histoire de l’art et de l’histoire de la musique contemporaine n’en a encore été proposée. Restent obscurs dès lors les rapports qu’entretinrent les compositeurs avec la création occidentale, mais aussi avec l’idée de modernité nationale – tiraillée entre une certaine conception de la tradition à perpétuer et celle de la réalité sociale dont le caractère international est à rendre compte de manière sincère. Au cours de ce travail, il s’agit, en suivant une progression diachronique de l’art, d’examiner la relation que les compositeurs japonais tissèrent avec les textes étrangers pour appréhender le matériau théorique et les effets sensibles de la musique, puis les dispositions critiques desdits compositeurs vis-à-vis de la production locale à une époque où les échanges directs avec la scène internationale se font davantage présents. Il est question pour finir de considérer en quoi les mesures prises par la direction du studio et par les musiciens pour valoriser l’œuvre japonaise donnent lieu au creusement d’un écart fondamental avec la création occidentale.
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Origine : Version validée par le jury (STAR)

Dates et versions

tel-03585500 , version 1 (23-02-2022)

Identifiants

  • HAL Id : tel-03585500 , version 1

Citer

Jeremy Corral. Pratiques et esthétique de la musique pour bande japonaise : le cas du studio de musique électronique de la NHK (1952-1970). Art et histoire de l'art. Institut National des Langues et Civilisations Orientales- INALCO PARIS - LANGUES O', 2021. Français. ⟨NNT : 2021INAL0025⟩. ⟨tel-03585500⟩
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